Filtering by: Musical
“La Bandada” llega con un espectáculo contra el bullying y la xenofobia
Apr
21
to May 26

“La Bandada” llega con un espectáculo contra el bullying y la xenofobia

  • Este nuevo montaje, en la franja de teatro familiar de Espressivo, viene cargado de música original, danza, ritmos tropicales y una gran variedad de títeres que representan las diversas aves de Costa Rica.

  • El hermoso espectáculo es una coproducción con el reconocido Teatro Abya Yala, una compañía con más de 30 años de trayectoria que se caracteriza por puestas en escena originales y de alta calidad.

Con un poderoso y esperanzador mensaje en pro de la tolerancia y el cuido del medio ambiente, se estrena en Espressivo “La Bandada”, una hermosa coproducción con la innovadora compañía Teatro Abya Yala. La especial temporada será del 21 de abril al 26 de mayo, los domingos a las 2 p.m. 

Este emocionante musical, dirigido por la talentosa Roxana Ávila, se adentra en temas importantes como la xenofobia, la intolerancia y el bullying, al mismo tiempo que aboga por la preservación del medio ambiente.

"La Bandada" es mucho más que un simple espectáculo teatral. A través de títeres de diversas técnicas, canto y danza con ritmos latinos, el público es inmerso en un mundo donde la esperanza y el entendimiento son los pilares fundamentales. La obra presenta dos planos narrativos: el mundo de una bandada de pájaros blancos, amenazados por la deforestación y la competencia por recursos, y el mundo de unos niños que juegan a pintar a los pájaros sin saber que esto les hace daño.

El viaje de Albar y Argentina, dos pájaros de la bandada, para comprender el cambio de color en las aves, sirve como metáfora para entender que se canta mejor a muchas voces y que hay campo para todas las personas. A medida que los personajes descubren la riqueza de la diversidad, el público es invitado a reflexionar sobre sus propias percepciones y prejuicios.

“La Bandada es el aporte del Teatro Abya Yala a reflexionar sobre la tendencia en el país a ser cada vez más intolerantes con las otras personas. Estamos perdiendo no sólo el contacto con nuestra humanidad sino con la Madre Naturaleza. La obra es una metáfora lúdica que invita a reflexionar, mientras salimos cantando las canciones y nos enamoramos de los títeres. Cada vez es más urgente la necesidad de dialogar, de ponerse en el lugar de las otras personas, de despertar nuestra empatía y comprender que somos una parte del todo y lo que le hagamos a esa totalidad nos afecta”, indicó Roxana Ávila, directora del espectáculo.

Por su parte, Natalia Rodríguez Mata, gerente general de Grupo Espressivo, agregó: “Para Espressivo es un gusto dar espacio a un espectáculo altamente profesional, cuidado en todos sus detalles y con temáticas tan pertinentes en la sociedad de hoy. Es una oportunidad de lujo para poner sobre la mesa, de una forma muy entretenida, estos temas que debemos conversar en familia”.

"La Bandada" cuenta con una partitura original, compuesta por el reconocido músico Carlos Castro, cuyas melodías contagiosas acompañan cada momento de la obra. La dirección y dramaturgia, a cargo de Roxana Ávila, garantizan una experiencia teatral emocionante y significativa.

Las funciones de "La Bandada" se llevarán a cabo del 21 de abril al 26 de mayo, todos los domingos a las 2 p.m. El valor de las entradas para el espectáculo es de ¢7.000 (IVA y cargos por servicio incluidos). También se ha habilitado una promoción especial 4x3, de manera que quienes adquieran tres entradas a una misma función obtendrán un boleto gratis. Los tiquetes se pueden conseguir llamando al 2267-1818, escribiendo al WhatsApp 6360-9158 o ingresando al sitio www.espressivo.cr 

View Event →

4 y 5 de mayo - Musical con dinosaurios de gran tamaño deleitará al público de CR
May
5
7:00 PM19:00

4 y 5 de mayo - Musical con dinosaurios de gran tamaño deleitará al público de CR

  • Como parte de su gira mundial, “Dinosaurios, Una Aventura Musical para toda la Familia” se presentará el 4 y 5 de mayo en el Teatro Auditorio Nacional. Entradas disponibles en boleteria.museocr.org.

Uno de los espectáculos infantiles más elogiados y premiados en Argentina en el año 2023, llega a Costa Rica como parte de su tour mundial, para cautivar a las familias con una puesta en escena cargada de música, baile, teatro, colorida ambientación, una divertida historia y dinosaurios de gran tamaño como principal atracción. 

Se trata del espectáculo “Dinosaurios, Una Aventura Musical para toda la Familia”, el cual se presentará los días 4 y 5 de mayo en el Teatro Auditorio Nacional del Museo de los Niños, en cuatro únicas funciones que prometen sumergir a las familias en una aventura prehistórica. Las entradas ya están disponibles en boleteria.museocr.org con un valor de preventa de ¢18.000 Planta Baja y ¢10.000 Planta Alta. Toda persona paga la respectiva entrada. 

La puesta en escena narra la historia de “Mercurio” un científico malvado que pretende obtener dinero con la venta ilegal de huevos dentro de “Dino Global”, un centro que alberga y cuida a estos gigantescos animales en plena vía de extinción. Pero un grupo de ecologistas y amantes de los dinosaurios no se quedan con las manos atadas y harán lo imposible por defender a sus prehistóricos amigos. La historia también le brindará al público una importante reflexión acerca de la tenencia responsable de mascotas.


LUGAR:

Teatro Auditorio Nacional, (Museo de los Niños).

FECHAS Y HORAS DE LAS FUNCIONES:

Sábado 4 de mayo, 2:00 p. m. y 6:00 p. m.

Domingo 5 de mayo, 11:00 am y 3:00 p. m.

VALOR DE PREVENTA: Disponibles en la página boleteria.museocr.org

Planta Baja ¢18.000

Planta Alta: ¢10.000

Tras dos años recorriendo los principales teatros de Argentina y de otros países de la región, el espectáculo llega a Costa Rica gracias a la producción del Museo de los Niños y como parte de la agenda de espectáculos de este 2024.

View Event →
El Teatro Nacional se transformará en un “Cabaret”  - 17 al 26 de noviembre
Nov
26
4:30 PM16:30

El Teatro Nacional se transformará en un “Cabaret” - 17 al 26 de noviembre

Temporada del 17 al 26 de noviembre
Teatro Nacional de Costa Rica
Entradas en www.espressivo.cr

  • Tras presentarse con gran éxito en el 2019, este noviembre regresa a Costa Rica una de las obras maestras de Broadway. El espectáculo cuenta con 15 actores y bailarines nacionales dirigidos por Luis Carlos Vásquez, además de 11 músicos como parte de la orquesta.

 

  • Ambientado en el Berlín de 1931, esta majestuosa producción de Teatro Espressivo vuelve cargada de música, baile y crítica social para presentarse en el icónico Teatro Nacional por solo ocho funciones. 

  • Las entradas ya están disponibles y los precios finales van de ¢15.000 a ¢40.000. Quienes adquieran sus boletos en preventa, antes del 1 de noviembre, obtendrán un 10% de descuento.

Transgresor, atrevido, político, espectacular, actual… uno de los musicales más afamados a nivel internacional regresa a nuestro país con un talentoso elenco costarricense que del 17 al 26 de noviembre actuará, bailará y cantará en el Teatro Nacional. 

Ganadora de varios premios Tony y presentada en más de 50 países a lo largo de todo el mundo, la versión nacional de Cabaret tendrá en escena a 15 actores y bailarines profesionales que, junto a los 11 músicos de la orquesta, deleitarán a los asistentes. 

En el 2019, se presentó también en el Teatro Nacional esta versión costarricense con gran éxito entre el público y la crítica. Incluso, por su interpretación de Sally Bowles, la reconocida Silvia Baltodano ganó el Premio Nacional de Cultura Ricardo Fernández Guardia 2019 en la categoría de Actuación.

El espectáculo está ambientado en el Berlín de 1931, cuando el nazismo comenzaba a tomar fuerza, y gira en torno al decadente Kit Kat lub y a la relación de su estrella principal, la cantante inglesa Sally Bowles, con el escritor estadounidense Cliff Bradshaw, quien llega a la ciudad en busca de inspiración para su novela.

“Es una gran alegría para Espressivo volver a presentar una de sus producciones inolvidables, nuestra primera incursión en musicales. Además de ser uno de los musicales más importantes del mundo, puedo asegurar que el nivel que se alcanzó en 2019 estuvo a la altura de las grandes capitales y que este 2023 será aún mejor por la gran experiencia que ha adquirido todo el equipo”, expresó Natalia Rodríguez Mata, gerente general de Grupo Espressivo.

Las estrellas del Cabaret

La obra de Joe Masteroff, John Kander y Fred Ebb es considerada una tragedia musical, muy alejada del simple entretenimiento. De hecho, el Kit Kat Klub escenifica la convivencia entre el crecimiento de los nazis y la fingida normalidad cotidiana de los protagonistas.

“El cabaret sirve como metáfora de los cambios políticos que tuvieron lugar antes de la instauración del Tercer Reich. Su mensaje tiene que ver con cómo dejarse guiar por el corazón para sobrevivir en un mundo que se desmorona. Es una puesta sobre la humanidad, sobre los sueños, que ha trascendido décadas. Habla de promiscuidad, prostitución, auge del nazismo, homosexualidad, antisemitismo, aborto… todo un cúmulo de temas espinosos incluso hoy en día”, comentó Luis Carlos Vásquez, director del montaje.

Al reconocido maestro lo acompaña un talentoso elenco, encabezado por Isabel Guzmán y Silvia Baltodano (quienes alternan el papel de Sally Bowles). Junto a ellas destacan Marco Rodríguez y Johnny Howell (alternando el papel de Emcee), Melvin Jiménez (Clifford Bradshaw), Rosibel Carvajal (Fräulein Schneider), Jose Víquez (Herr Schultz), Carlos Rodríguez (Ernst Ludwig), Karina Lesko (Fräulein Kost), Karina Obando, Laura González, Tatiana Sánchez y Mildred Ramírez (Kit Kat Klub), así como Rodrigo Durán G. y Andy Gómez (marineros, oficiales, Bobby, Víctor y Max).

La majestuosidad de la puesta en escena está en manos de un equipo artístico de gran trayectoria, entre ellos María Amalia Pendones (dirección coreográfica), Esteban Rojas (dirección musical), Iriabelle González (preparación vocal), Jody Steiger (iluminación), Antonio Cordero (asistencia de iluminación) Mariela Richmond y Federico Chavarría (escenografía y utilería), Francisco Alpízar (vestuario) y Juan Carlos Vega (asistencia de dirección).

Pocas funciones

El trabajo grupal desarrollado por varios meses será visible al público a partir del viernes 17 de noviembre a 7 p.m. con el estreno oficial de la obra en el Teatro Nacional. Las funciones regulares continúan el sábado 18 (11 a.m. y 7 p.m.), domingo 19 (6 p.m.), viernes 24 (7 p.m.), sábado 25 (11 a.m. y 7 p.m.) y domingo 26 de noviembre (6 p.m.).

Las entradas para la temporada de Cabaret se pueden adquirir a través de www.espressivo.cr, escribiendo al Whatsapp 6360-9158 o llamando al teléfono 2267-1818. Los costos finales de los tiquetes (IVA y cargos incluidos) van desde ¢15.000 galería lateral, ¢25.000 galería central, ¢30.000 palco y ¢33.000 platea hasta ¢35.000 luneta y ¢40.000 butaca. Quienes adquieran sus boletos antes del 1 de noviembre obtendrán un 10% de descuento en todas las localidades. El espectáculo es apto para mayores de 15 años.

View Event →
“Frankenstein, el musical” rockea por primera vez en Costa Rica - 29 de setiembre al 5 de noviembre
Nov
5
4:30 PM16:30

“Frankenstein, el musical” rockea por primera vez en Costa Rica - 29 de setiembre al 5 de noviembre

Del 29 de setiembre al 5 de noviembre 

Teatro Espressivo, Momentum Pinares

Entradas a la venta en: www.espressivo.cr

  • Víctor Frankenstein, su monstruo y otros personajes de esta famosa historia se estrenan en Espressivo con una ola de música rock, comedia, tragedia, acción y romance, bajo la dirección del inglés Paul Stebbings.

  • El mayor de los mitos modernos, basado en los clásicos de Hollywood y en la novela de Mary Shelley, se reinventa como un musical de rock con partituras de Christian Auer que recuerdan a Led Zeppelin y Pink Floyd con un toque de Broadway.

  • Tras presentarse con gran éxito en Alemania, esta divertida adaptación teatral ahora llega a Costa Rica con un elenco de lujo que interpretará el texto traducido al español por Jaime Gamboa Goldenberg.

¡Algo que nos dejará sin aliento está por suceder! Frankenstein, el musical llega por primera vez a Costa Rica con un espectacular montaje que combina el teatro musical y el rock en una vibrante producción que estará en cartelera del 29 de setiembre al 5 de noviembre.

El gran estreno del 2023 de Teatro Espressivo está inspirado en la clásica novela de Mary Shelley. Esta hermosa y universal adaptación de Paul Stebbings y Phil Smith se ha presentado en varias ciudades europeas con gran éxito. Ahora, por primera vez se traduce al español (a cargo de Jaime Gamboa Goldenberg) para presentarse en Costa Rica con modernas incorporaciones en la puesta en escena.

El espectáculo cuenta la historia de Víctor Frankenstein, un joven ávido de conocimientos científicos, obsesionado con vencer a la muerte. Como estudiante de medicina, se interesa por los experimentos del profesor Waldman, que lo inspira a crear un "monstruo" de apariencia humana a partir de cadáveres. 

La puesta en escena destaca por la diversidad de géneros teatrales, así como por la variedad de estilos musicales y la frescura de un talentoso elenco nacional que interpreta uno de los más potentes mitos modernos, haciéndonos reflexionar sobre los prejuicios y la investigación científica, entre tantos otros temas. Entre drama, comedia y terror, la obra muestra la evolución del “monstruo” y su soledad.

“En nuestra propuesta hay tumbas a medianoche, simios bailando en laboratorios, estudiantes perseguidos por furiosos vendedores de salchichas, torres oscuras, montañas heladas, vientos aulladores y relámpagos cuyo poder se aprovecha para darle vida al monstruo ficticio más famoso. El mayor de los mitos modernos, basado en las películas clásicas de Hollywood y en la brillante novela de Mary Shelley, se reinventa como un musical de rock con la fabulosa partitura de Christian Auer que recuerda a Led Zeppelin y Pink Floyd con un toque de musical de Broadway”, comenta el director británico Paul Stebbings, quien también dirigió y escribió Un Cuento de Navidad y El señor de las moscas, ambas producciones de Espressivo. 

Además de disfrutar de un espectáculo entretenido y estimulante, el público verá un show que reflexiona sobre el proceso de creación y ser creado (ciencia y tecnología), explorando las posibles consecuencias de la arrogancia humana.

“Frankenstein es uno de los pocos nombres ficticios que todo el mundo conoce, y por una buena razón: cuando Igor acciona el interruptor y el Monstruo cobra vida, también lo hace nuestro mundo moderno. Víctor no puede controlar su creación, ¿podemos controlar la tecnología que hemos desatado en el mundo?”, reflexiona Stebbings, reconocido artista inglés.

“Espressivo retoma uno de los títulos clásicos del terror para presentar una propuesta altamente innovadora en cuanto a lenguajes y estilos teatrales y musicales, con un elenco talentosísimo y un director que para nosotros ya es una apuesta segura. El público se deleitará con esta puesta en escena, que será disfrutada por público en general y también por cientos de estudiantes de colegios, gracias a nuestro programa al Teatro con Espressivo”, dijo Natalia Rodríguez Mata, gerente general de Grupo Espressivo. 

En esta ocasión, el elenco está conformado por los talentosos Fabián Arroyo (Víctor Frankenstein), Jimena Quesada (Elizabeth), Rodrigo Durán (Igor), Nebin Mata (Profesor), Winston Washington (Monstruo), Elena Durán (personajes varios), Ariana Rodríguez (personajes varios) y Esteban Salas (músico), quienes interpretan con maestría varios papeles emblemáticos.

La propuesta escénica de Paul Stebbings se complementa con el trabajo de Pablo Morales (asistencia en dirección), Jaime Gamboa Goldemberg (traducción de texto y piezas musicales), Christian Auer (composición musical), Bernardo Quesada (asesoría y dirección musical), Isabel Guzmán (coach vocal y asesoría coreográfica), Valeria Coghi (diseño de iluminación), Oscar Soto y Federico Chaves (diseño de escenografía), Emilia Zamora (diseño y confección de utilería). Asimismo, el equipo tras escena lo conforman Francisco Alpízar (diseño de vestuario), Tomás Gómez (asistente de vestuario), Glenda Silvia, Norma Ávila, Flory Hernández y Gladys López (confección y realización de vestuario), Juan Ñurinda (zapatería), Fernando Soto (peluquería), Francella Yglesias y Paula Carvajal (asesoría de maquillaje), Federico Chaves, José Luis Cabrera y Yunior Terrero (construcción de escenografía), Wilberth Arroyo (asistente luminotécnico), Jordan Fajardo (jefe de sala y asistencia tras escena) junto a Karla Barquero, Fiorella Cortés y Rodrigo Durán (producción).

La temporada de esta obra de teatro, recomendada para mayores de 12 años, se extenderá por poco más de un mes, con funciones del 29 de setiembre al 5 de noviembre los viernes y sábados a las 8:00 p.m. y domingos a las 6:00 p.m. Las entradas tienen un costo de ¢12.000 por persona (más IVA y cargos por servicios) y se pueden adquirir en www.espressivo.cr, llamando al teléfono 2267-1818 o escribiendo al Whatsapp 6360-9158.

View Event →
22 y 23 de setiembre - Espectáculo musical teatral “Frida: Pintando la Esperanza” llega a Costa Rica
Sep
23
1:30 PM13:30

22 y 23 de setiembre - Espectáculo musical teatral “Frida: Pintando la Esperanza” llega a Costa Rica

  • Entradas ya están a la venta a través de www.specialticket.net 

  • La función, ambos días, será a las 8 de la noche

El viernes 22 y sábado 23 de setiembre, el Auditorio Nacional del Museo de los Niños, será el escenario donde por primera vez en nuestro país, se presente: “Frida: Pintando la Esperanza”. Este es un espectáculo musical dramatizado que reconstruye los pasajes más importantes de la vida de la pintora mexicana, Frida Kahlo. 

Representado en un formato de concierto musical, por medio de una actriz que convive en todo momento con sus obras más icónicas y los momentos más importantes de su vida, a través de audiovisuales con animación de primer nivel y música original, creando una puesta en escena de formato inmersivo y artístico. Cada escena de la obra, representará una de sus tantas famosas pinturas, acompañadas de una canción o número musical.

El objetivo de esta experiencia es acercar a las nuevas generaciones desde una perspectiva atractiva, moderna, musical, a través de una historia verídica y emocional como lo es, la vida de Frida Kahlo. La mexicana no solo destacó por ser una de las pintoras más reconocidas a nivel mundial, también abrió una brecha importante a todas las mujeres de aquella época y formó parte de los cambios sociales feministas que hasta el día de hoy, siguen vivos.

“A lo largo de la historia del teatro, hemos visto diversas obras convencionales sobre Frida Kahlo, donde el dolor es el motor de su universo, sin embargo, la idea de poder visualizar a una Frida, alegre, visionaria, enérgica, llena de fortaleza, rodeada de sus pinturas y cantando a la vida, es lo que hace que este musical sea diferente y único. Con esto además, queremos aportar a la cultura y el arte del país, con entretenimiento cultural apto para todo el público”, explicó Alexander Cuadra, productor del evento.

La obra estará dirigida por el director Miguel Tubia, el productor Oscar Gallardo y la dramaturgia Florianne Valadez, profesionales internacionales de excelencia en este tipo de espectáculos. 


El evento durará aproximadamente 75 minutos y tanto el 22 como el 23 de setiembre, iniciará a las 8:00pm, siendo importante destacar que es una obra para todo público. Los boletos para “Frida: Pintando la Esperanza”, están a la venta desde este viernes 14 de julio, a través de la web www.specialticket.net  y los precios son: Butaca planta baja ¢42.300 y Butaca planta alta ¢31.300 (incluyen cargos por servicio).

“Frida: Pintando la Esperanza” iniciará su gira mundial en España, pasará por Argentina, Uruguay y otros países latinoamericanos, y Costa Rica será su única parada centroamericana, hasta el momento.

View Event →
EL GRAN MUSICAL “ENCANTOLIVE”
Dec
3
6:00 PM18:00

EL GRAN MUSICAL “ENCANTOLIVE”

Tres únicas presentaciones este sábado 3 de diciembre con funciones a las 2, 4 y 6 pm, como parte de su gira latinoamericana 2022

 Este gran espectáculo llegará al Auditorio Nacional (Museo de los Niños), cuando canciones como “No se habla de Bruno”, “Inspiración”, “Dos Oruguitas”, entre otras, tomen vida y fluya la magia de un montaje lleno de colorido, música en vivo, baile y, sobre todo, un gran mensaje para toda la familia.

Una puesta en escena internacional, presentada por Mon Espectáculos (Panamá) y Vivo Entertainment (Perú), propone un show de calidad, sano entretenimiento y de alta satisfacción para toda la familia costarricense.

“Encantolive, el gran musical” dirigido por Omar Gadea, tiene un elenco de más de 20 artistas en escena multidisciplinarios, quienes a través de la música y voces en vivo, sumergirán al público en una experiencia al nivel de la magia de la Familia Madrigal, basada en la famosa película "Encanto".

“Encantolive” se ha convertido en poco tiempo en la obra teatral infantil de mayor renombre en Latinoamérica. Nace en Perú con un éxito rotundo al lograr ser visto por más de 20 mil personas. La gira ya ha visitado Ecuador y Panamá, con ‘sold out’ completos en sus presentaciones, las cuales tienen un alto impacto social en la niñez. 

“Nos hemos centrado en crear un espectáculo muy sólido y emocional, para lograr impactar y despertar la musicalidad y el arte en los niños, quienes por varios años han estado en pausa por el tema de la pandemia”, comenta Melissa Avila, productora de Mon Espectáculos, quien agrega que “será un espectáculo que no pueden dejar de asistir grandes y chicos, por su alta calidad artística, musical y emocional”.

“Encantolive, el gran musical” será este próximo Sábado 3 de diciembre en el Auditorio Nacional con 3 funciones exclusivas a las 2:00 pm, 4:00 pm y 6:00 pm.

Las entradas están a la venta en boleteria.museocr.org . Más información al Whatsapp 8877-3030.

La pre venta, que tendrá un 15% de descuento, inicia a partir de hoy y se extenderá hasta el 6 de noviembre.

Localidades  "ENCANTOLIVE EL GRAN MUSICAL” en PREVENTA:

LOCALIDAD - ENCANTO LIVE -  ₡48.450

LOCALIDAD – GOLDEN - ₡42.075

LOCALIDAD – VIP - ₡29.325

LOCALIDAD – PREFERENCIAL - ₡22.525

LOCALIDAD – MADRIGAL - ₡16.575

*LOS PRECIOS INCLUYEN IVA Y CARGOS POR SERVICIO

View Event →
 2 al 11 de setiembre - “Henrietta, el musical” impulsa a San José como destino cultural
Sep
11
2:00 PM14:00

2 al 11 de setiembre - “Henrietta, el musical” impulsa a San José como destino cultural

  • El espectáculo que ha marcado historia en Costa Rica regresa en su última temporada en el Teatro Nacional con varias novedades, entre ellas la creación de paquetes especiales para disfrutar de una experiencia cultural más completa.

  • Las opciones para turismo nacional y extranjero, validadas en un grupo focal con los principales tour operadores del país, incluyen entradas al show producido por Espressivo, recorridos por la joya arquitectónica del Teatro Nacional, cóctel con personajes de la obra y hospedaje en el Gran Hotel Costa Rica.

  • Los asistentes podrán disfrutar de esta mirada al corazón de San José durante los dos primeros fines de semana de setiembre, fechas en que se realizarán las funciones de la espectacular puesta en escena.

Además de conocer los acontecimientos detrás de la abolición del ejército de Costa Rica, durante la década de los años cuarenta, gracias al regreso de la tercera temporada de “Henrietta, el musical” el público local e internacional podrá disfrutar de San José como un destino cultural más integral.

Para las funciones de los fines de semana del 2 al 11 de septiembre, la productora a cargo -Teatro Espressivo- ha creado paquetes especiales que incluyen desde entradas al show en las mejores localidades, hasta recorridos teatralizados por el maravilloso Teatro Nacional, sin dejar de lado el cóctel con personajes del espectáculo y la posibilidad de hospedarse en el Gran Hotel Costa Rica. 

"El turismo cultural es un área de enormes posibilidades en Costa Rica. Luego de una primera experiencia exitosa en marzo pasado con decenas de turistas acudiendo a "Henrietta, el musical", decidimos para esta tercera temporada diseñar productos más robustos que permitieran disfrutar no solo de este gran espectáculo sino también conocer más de nuestro Teatro Nacional. Además, poder hospedarse en uno de los mejores hoteles de la capital. El apoyo de las principales agencias de turismo receptivo del país y del Hotel Costa Rica fue vital para validar esta oferta y así presentar a los turistas la historia detrás de la abolición del ejército como parte de una experiencia más interesante", comentó Natalia Rodríguez Mata, directora ejecutiva de Espressivo.

El paquete “San José, una mirada a su corazón” ofrece la posibilidad de vivir la capital desde su núcleo, bajo el telón más importante del país, rodeado de cultura, arte e historia, y disfrutar de uno de los espectáculos artísticos más exitosos. La propuesta comprende un tour teatralizado por el Teatro Nacional, donde se cuenta la historia de nuestra joya arquitectónica con intervención de actores que interpretan a algunos de los personajes de la época en que nació el teatro. Además, los asistentes podrán compartir con dos de los actores del musical durante un cóctel en el Gran Hotel Costa Rica Curio Collection by Hilton, el ícono que hace brillar el corazón de la ciudad costarricense desde 1930, punto de referencia y testigo de la historia de la ciudad. Junto a las entradas al espectáculo en las mejores localidades, quienes opten por esta opción recibirán un regalo alusivo a la obra. El precio de este paquete es de $125 impuestos incluidos por persona.

Otro de los paquetes disponibles es el titulado “Una joya en nuestra joya”, el cual incluye la visita guiada por el Teatro Nacional (máximo escenario del país) con la intervención de actores, un regalo del musical, guías bilingües y boletos para el majestuoso espectáculo. El costo es de $105 impuestos incluidos por persona.

Quienes quieran experimentar una noche cultural en nuestra capital sin prisas, hospedándose en el mejor hotel de la zona, a solo unos pasos del espectáculo, pueden elegir el paquete “Velada cultural en la ciudad”. Esta opción reúne guías bilingües, tour teatralizado por el Teatro Nacional, regalo de la obra, entradas en excelentes localidades para ver el show y una noche de hospedaje para dos personas, con desayuno incluido, en el Gran Hotel Costa Rica Curio Collection by Hilton, lugar histórico donde el lujo y la modernidad han logrado una armonía perfecta. El monto de este paquete es de $350 impuestos incluidos por pareja en ocupación doble. 

El itinerario sugerido para el viernes 2, sábados 3, viernes 9 y sábado 10 de setiembre es el siguiente: 4 pm: tour (1 hora) / 5:15 pm: cóctel (1 hora) / 7 pm: obra (2 horas y 15 minutos), mientras que el domingo 4 y 11 de setiembre el plan es este: 9 am: tour (1 hora) /11 am: obra (2 horas y 15 minutos) / 1:30 pm: cóctel (1 hora). Las reservaciones se deben realizar 24 horas antes de la función elegida y se coordinan escribiendo al correo electrónico andrea@demainfoundation.org. Para más información puede ingresar al link https://espressivo.cr/turismohenrietta.pdf


Sobre el musical

“Henrietta, el musical” es una historia inspirada en la novela autobiográfica de Henrietta Boggs, una joven determinada de Alabama, Estados Unidos que llegó a un país nuevo y por fuerza del destino se convirtió en Primera Dama de la República, en medio de una guerra civil y la “Revolución del 48”.

El emotivo viaje de Boggs, contado a través de una obra de teatro sobre el escenario del emblemático Teatro Nacional con una orquesta en vivo y 25 intérpretes, es una rememoración de los acontecimientos históricos que revolucionaron la vida de toda una nación, la cual hoy es ejemplo de paz para el mundo entero.

La verdadera protagonista de esta maravillosa puesta en escena, dirigida por Luis Carlos Vásquez, es la visión de aquel pueblo respetuoso de la diversidad, que abolió su propio ejército y amplió el sufragio a las mujeres y a la población afrocaribeña a mitad del siglo XX.

Las presentaciones abiertas al público de esta obra 100% original, escrita por Denise Duncan con música de Jaime Gamboa y Bernardo Quesada, se realizarán el viernes 2 de setiembre (7 p.m.), sábado 3 de setiembre (7 p.m.), domingo 4 de setiembre (11 a.m.), viernes 9 de setiembre (7 p.m.), sábado 10 de setiembre (7 p.m.) y domingo 11 de setiembre (11 a.m.). Los boletos se pueden adquirir en www.henriettaelmusical.com, donde se encuentra toda la información sobre el show.

View Event →
12 al 27 de marzo - “Henrietta, el musical” regresa en marzo a petición del público
Mar
27
2:00 PM14:00

12 al 27 de marzo - “Henrietta, el musical” regresa en marzo a petición del público

Del 12 al 27 de marzo, 2022 

Teatro Nacional de Costa Rica

Entradas a la venta en www.henriettaelmusical.com 

  • El espectáculo más exitoso del Bicentenario regresa al Teatro Nacional 

  • 12 músicos y 25 actores bailan, cantan e interpretan a cerca de 50 personajes en esta obra 100% original, escrita por Denise Duncan con música de Jaime Gamboa y Bernardo Quesada.

  • Las entradas para las 14 funciones ya están a la venta. Los precios finales van de ¢10.000 a ¢45.000 según localidad.

Llegó la hora de volver a cantar y bailar con el espectáculo más exitoso del Bicentenario. Tras ser visto por más de 6 mil personas durante su primera temporada, “Henrietta, el musical… una serenata a Costa Rica” regresa del 12 al 27 de marzo al Teatro Nacional. Las entradas ya están a la venta en www.henriettaelmusical.com y la demanda es tan alta que algunas funciones ya cuentan con pocos espacios disponibles. 


Esta apasionante historia -llena de amor, lucha, conflicto, humor y crítica social- se presentará por segunda vez como una celebración a la idiosincrasia costarricense y una rememoración de los hechos que marcaron a toda una nación. La puesta en escena revive los acontecimientos de los años 40, desde la mirada de Henrietta Boggs, una joven de Alabama, Estados Unidos, que llegó a nuestro país y que por fuerza del destino se convirtió en Primera Dama de la República en 1949.


El aplaudido musical reúne a 25 actores y 12 músicos nacionales de clase mundial, bajo la dirección de Luis Carlos Vásquez. La dramaturgia del texto es de Denise Duncan, las letras son autoría de Jaime Gamboa y las composiciones musicales de Bernardo Quesada, mientras que la dirección coreográfica está a cargo de María Amalia Pendones.


Este majestuoso viaje, inspirado en los mejores musicales de Broadway y basado en una página de nuestra historia contada como nunca antes, promete ser un referente del arte escénico costarricense. Su componente histórico y gran calidad artística sobresalieron durante las primeras presentaciones al público. Estas nuevas funciones son una oportunidad para que todas aquellas personas que se quedaron sin su entrada el pasado mes de setiembre puedan asistir, además les permitirá a muchos otros revivir la magia del show. 

“Volvemos con “Henrietta, el musical” tras una primera temporada en 2021 que agotó entradas en tiempo récord, pues para el día del estreno ya estaba todo vendido, y que puso a familias enteras a conversar sobre esta importante página de nuestra historia y sus protagonistas. Nos complace mucho que esto ocurra y ante tantas peticiones de regresar con este espectáculo lo hacemos ahora, como una continuación del regalo que quisimos darle a la Patria en su Bicentenario”, dijo Natalia Rodríguez, directora ejecutiva de Teatro Espressivo.  

La vida de Boggs servirá para narrar logros de los que fue testigo e influencia, como el voto a la mujer y los afrocaribeños, así como para tratar temas medulares como la búsqueda de acuerdos en pos del bien común y el respeto a la democracia.

“Esta es una gran oportunidad de repasar la historia desde otro lugar, desde el corazón de quienes la vivieron. Vemos los acontecimientos desde un punto de vista femenino, gracias al testimonio de doña Henrietta, una mujer con una mirada cándida, inocente y crítica… muy adelantada a su época y con un sentido del humor espectacular”, indicó Denise Duncan, dramaturga de la puesta.

“El público verá un trabajo 100% original de más de un año de proceso y varios meses de montaje. El espectáculo es de alta calidad, fácil de comprender y muy entretenido… las canciones derraman poesía, hay barcos, trenes, tamales, tango, swing criollo, guerra, paz, rifles, magia, actores y bailarines que le harán mover cada fibra de su corazón, de su cuerpo, recordando que estamos en un montaje de Costa Rica para el mundo”, añadió Luis Carlos Vásquez, director del montaje.

La música es una recopilación de muchos géneros: polca, jazz, salsa, guaguancó, bolero, tango, swing criollo, etc., de ahí que las coreografías sean adaptaciones contemporáneas de estos ritmos populares. Al tener bailes con un ensamble numeroso, se necesitan espacios abiertos con una escenografía minimalista, fuerte y móvil; una utilería muy cuidada y más de 100 vestuarios diseñados en función del show. 

El equipo creativo que da vida a la dramaturgia de Denise Duncan, las letras de Jaime Gamboa y las composiciones de Bernardo Quesada, lo integran Luis Carlos Vásquez en la dirección, María Amalia Pendones en las coreografías, Jody Steiger en el diseño de iluminación, Pilar Quirós en la escenografía, Tito Fuentes en el mapping, Francisco “Pancho” Alpízar en el vestuario y Kattia Umaña en la utilería.

Los 25 intérpretes que bailan, cantan y actúan con gran profesionalismo son Nicole Laurent, Adriana Víquez, Karina Lesko, Johnny Howell, Melvin Jiménez, Bruno Camacho, Erick Córdoba, Jose Víquez, Marco Rodríguez, Carlos Rodríguez, Gustavo Gómez, Silvia Rojas, Katalina Vargas, Luis Daell, Ether Porras, Laura Barquero, Fabián Arroyo, Gerardo Cruz, Francisco Rodríguez, Tatiana Sánchez, Mildred Ramírez y Andy Gómez, junto a Malorie Milliner, Gabriela Martínez y Paula Alfaro, quienes se incorporan para esta temporada.

¡Las entradas se agotan!

 “Henrietta, el musical” vuelve con 14 funciones para público general, sin embargo, las entradas se están agotando en poco tiempo tras los buenos comentarios obtenidos en la primera temporada. 

 Las presentaciones se realizarán el sábado 12 de marzo (7 p.m.), domingo 13 de marzo (11 a.m. y 6 p.m.), jueves 17 de marzo (7 p.m.), sábado 19 de marzo (11 a.m. y 7 p.m.), domingo 20 de marzo (11 a.m. y 6 p.m.), jueves 24 de marzo (7 p.m.), viernes 25 de marzo (7 p.m.), sábado 26 de marzo (11 a.m. y 7 p.m.) y domingo 27 de marzo (11 a.m. y 6 p.m.).

 Los boletos tienen un valor final de ¢42.000 en luneta, ¢45.000 en butaca, ¢27.000 en palco platea, ¢30.000 en palco, ¢16.500 en galería central y ¢10.000 en galería lateral, con impuestos y cargo por servicios incluidos, y se pueden adquirir en www.henriettaelmusical.com

Además, tenemos precios especiales para estudiantes y adultos mayores: luneta ¢37.800, butaca ¢40.500, palco platea ¢24.300, palco ¢27.000, galería central ¢14.850 y galería lateral ¢9.000. Estos boletos están disponibles únicamente para compra en boletería física en Teatro Espressivo, al presentar identificación y carné respectivo.

Los asistentes a las funciones deben contar con al menos dos dosis de la vacuna contra la COVID-19. Para ingresar al evento es indispensable presentar el código QR junto a su cédula. 

View Event →
25 de setiembre al 10 de octubre - “Henrietta, el musical”: el mayor espectáculo del Bicentenario
Oct
10
7:30 PM19:30

25 de setiembre al 10 de octubre - “Henrietta, el musical”: el mayor espectáculo del Bicentenario

Del 25 de setiembre al 10 de octubre (12 funciones)

Teatro Nacional de Costa Rica

Entradas a la venta en www.henriettaelmusical.com 

  • Este miércoles 1 de setiembre inicia la venta de entradas para el esperado musical. Solo hay disponibles 4000 espacios para asistir al espectáculo que estará en cartelera en el Teatro Nacional. 

  • 12 músicos y 24 actores bailan, cantan e interpretan a cerca de 50 personajes en esta obra 100% original, escrita por Denise Duncan con música de Jaime Gamboa y Bernardo Quesada.

  • El montaje es parte de las celebraciones que prepara Espressivo por los 200 años de independencia de Costa Rica. Además, se realizará una gira nacional, una ruta cultural por museos, covers con grupos nacionales, entre otras actividades.

Con un majestuoso viaje por los años 40, lleno de amor, conflicto, crítica social, humor y baile al estilo de Broadway, Espressivo celebrará nuestros 200 años de vida independiente. Henrietta, el musical, una serenata a Costa Rica se presentará del 25 de setiembre al 10 de octubre en el Teatro Nacional y las entradas están a la venta desde este 1 de setiembre en www.henriettaelmusical.com  

La apasionante obra cuenta los acontecimientos históricos de la década de los 40 como nunca antes, desde la mirada de Henrietta Boggs, una joven estadounidense que llegó a nuestro país y que por cosas del destino se convirtió en Primera Dama en 1949. La vida de Boggs servirá para narrar logros de los que fue testigo e influencia, como el voto a la mujer y los afrocaribeños, así como para tratar temas medulares de la idiosincrasia costarricense, como la búsqueda de acuerdos en pos del bien común y el respeto a la democracia.

“Esta es una gran oportunidad de repasar la historia desde otro lugar, desde el corazón de quienes la vivieron. Vemos los acontecimientos desde un punto de vista femenino, gracias al testimonio de doña Henrietta, una mujer con una mirada cándida, inocente y crítica… muy adelantada a su época y con un sentido del humor espectacular”, indicó Denise Duncan, dramaturga de la puesta.

“El público verá un trabajo 100% original de más de un año de proceso y varios meses de montaje. El espectáculo es de alta calidad, fácil de comprender y muy entretenido… las canciones derraman poesía, hay barcos, trenes, tamales, tango, swing criollo, guerra, paz, rifles, magia, actores y bailarines que le harán mover cada fibra de su corazón, de su cuerpo, recordando que estamos en un montaje de Costa Rica para el mundo”, añadió Luis Carlos Vásquez, director del montaje.

La música es una recopilación de muchos géneros: polca, jazz, salsa, guaguancó, bolero, tango, swing criollo, etc., de ahí que las coreografías sean adaptaciones contemporáneas de estos ritmos populares. Al tener bailes con un ensamble numeroso, se necesitan espacios abiertos con una escenografía minimalista, fuerte y móvil; una utilería muy cuidada y más de 100 vestuarios diseñados en función del show. 

El equipo creativo que da vida a la dramaturgia de Denise Duncan, las letras de Jaime Gamboa y las composiciones de Bernardo Quesada, lo integran Luis Carlos Vásquez en la dirección, María Amalia Pendones en las coreografías, Jody Steiger en el diseño de iluminación, Pilar Quirós en la escenografía, Tito Fuentes en el mapping, Francisco “Pancho” Alpízar en el vestuario y Kattia Umaña en la utilería.

Los 24 intérpretes que bailan, cantan y actúan con gran profesionalismo son Nicole Laurent, Adriana Víquez, Karina Lesko, Johnny Howell, Melvin Jiménez, Bruno Camacho, Erick Córdoba, Jose Víquez, Marco Rodríguez, Carlos Rodríguez, Gustavo Gómez, Silvia Rojas, Katalina Vargas, Luis Daell, Ether Porras, Laura Barquero, Fabián Arroyo, Gerardo Cruz, Francisco Rodríguez, Tatiana Sánchez, Mildred Ramírez, Samantha Carrillo, Andy Gómez e Isabel Guzmán. 

Pero eso no es todo… la temporada del musical es solo una parte del proyecto, pues esta fiesta para Costa Rica durará todo un año y comprende varias iniciativas artísticas.

Henrietta es todo un proyecto de gestión cultural, que incluye una ruta por espacios donde ocurrieron muchos de los acontecimientos que contamos en este musical: Museo Nacional, Museo de Arte Costarricense, Museo José Figueres Ferrer, Centro de Cine y Centro Cultural e Histórico José Figueres Ferrer. También contempla el concurso de entrevistas "Artistas de la memoria", que busca que los adolescentes recuperen la memoria histórica mediante el intercambio generacional con quienes recuerdan la Costa Rica de los años 40, así como una gira nacional del espectáculo por al menos ocho localidades durante el 2022”, comentó Natalia Rodríguez Mata, directora ejecutiva de Espressivo.

La producción también está trabajando en una película que resultará de la grabación del show, en la lectura colectiva del libro que inspira la obra: “Casada con una leyenda, don Pepe”, y en un proyecto titulado “Costa Rica canta a Henrietta”, donde ocho bandas nacionales de distintos géneros reinterpretan a su estilo canciones del musical.  

Pocos espacios, mucha seguridad

Con parte del compromiso con el público y los artistas, Espressivo se aseguró desde hace algún tiempo de vacunar contra la Covid-19 a todo el elenco y equipo de producción de “Henrietta”. 

Por su parte, el Teatro Nacional continuará con sus protocolos de bioseguridad para que los asistentes disfruten de la forma más segura. El espacio funcionará con un 50% de su aforo, por lo que en cada función se permitirán sólo 350 personas, las cuales deben mantenerse en burbujas familiares. El distanciamiento, uso de mascarilla y lavado de manos son obligatorios. 

Las funciones se realizarán el sábado 25 (7 pm) y domingo 26 de setiembre (6 pm), así como el viernes 1 de octubre (7 pm), sábado 2 (11 am y 7 pm), domingo 3 (11 am y 6 pm), viernes 8 (7 pm), sábado 9 (11 am y 7 pm) y domingo 10 de octubre (11 am y 6 pm).

 Las entradas tienen un valor final de ¢35.000 en luneta, ¢37.000 en butaca, ¢24.000 en palco platea, ¢26.000 en palco, ¢15.000 en galería central y ¢10.000 en galería lateral, con impuestos y cargo por servicios incluidos, y se pueden adquirir en www.henriettaelmusical.com. Del 1 al 7 de setiembre de 2021, los tarjetahabientes del Banco Nacional tienen un 10% de descuento en la compra de sus boletos.

View Event →
Hasta el 31 de agosto - Mes de la Cultura Afrocostarricense se conmemora con más de 120 actividades en todo el país
Aug
31
3:30 PM15:30

Hasta el 31 de agosto - Mes de la Cultura Afrocostarricense se conmemora con más de 120 actividades en todo el país

  • Agenda incluye proyección de documentales, conversatorios, charlas, conciertos y festivales gastronómicos, tanto en formato virtual como presencial

  • Celebración del 2021 estará dedicada, como homenaje póstumo, a Eulalia Bernad, escritora, poetisa y educadora costarricense

  • “Durante todo este mes reconocemos el extraordinario aporte que realizan a diario las personas afrodescendientes para el desarrollo de nuestro país”, expresó la vicepresidenta Epsy Campbell

Con más de 120 actividades virtuales, organizadas por instituciones públicas, la sociedad civil y la academia, Costa Rica celebrará en agosto el Mes de la Cultura Costarricense, con el fin de enaltecer los valores culturales de esta población. 

La programación incluye documentales, conversatorios, charlas, exposiciones fotográficas, conciertos y festivales gastronómicos, que serán transmitidos por medio de Facebook, YouTube, Zoom, Microsoft Teams, Instagram, entre otras plataformas digitales.

 Las actividades se realizarán tanto de manera presencial, respetando los aforos del Ministerio de Salud, como virtual o en ocasiones de manera bimodal.

Este es el tercer año consecutivo en que el país sistematiza todas las iniciativas, con el propósito de destacar el aporte de la afrodescendencia en Costa Rica, según lo establece la Ley N° 9526, vigente desde el 2018. 

 Al anunciar el inicio de las celebraciones, la primera vicepresidenta de la República, Epsy Campbell, expresó que este es un mes para “reconocer el extraordinario aporte que realizan a diario las personas afrodescendientes para el desarrollo de nuestro país”.

 “Las contribuciones de los pueblos y comunidades afrodescendientes en la ciencia, la literatura, el cine, la danza, la gastronomía y muchísimos otros espacios, han sido fundamentales a lo largo de la historia. Por eso hoy nos corresponde reconocer ese extraordinario trabajo y avanzar hacia la construcción de una sociedad libre de racismo y discriminación”, agregó Campbell. 

 En el mismo sentido, el Comisionado Presidencial para Asuntos de la Afrodescendencia, Enrique Joseph, destacó la importancia de que el país entero conozca la historia y la cultura de esta población. “Debemos resaltar las importantes hazañas que realizaron nuestros ancestros para heredarnos un mejor país. Invito a todas y todos los costarricenses a unirse a las actividades y conocer más sobre nuestra maravillosa cultura”, manifestó.

La ministra de Cultura y Juventud, Sylvie Durán, agradeció el liderazgo del Despacho de la Primera Vicepresidencia y la Oficina del Comisionado Presidencial para Asuntos de la Afrodesdencencia, para la consolidación -por tercer año consecutivo- de la agenda nacional.

 La vicepresidenta Campbell informó, además, que el Mes de la Cultura Afrocostarricense 2021, estará dedicado a la memoria de Eulalia Bernard (q.d.D.g), escritora, poetisa y educadora costarricense recientemente fallecida.

 Consulte la programación en el siguiente enlace: https://tinyurl.com/h52f25vf

View Event →
31 de Julio y  1 de Agosto - Los Tres Encantos - El primer musical en regresar a las tablas de forma presencial 
Aug
1
11:00 AM11:00

31 de Julio y 1 de Agosto - Los Tres Encantos - El primer musical en regresar a las tablas de forma presencial 

  • Los tres encantos es un musical original costarricense escrito y dirigido por Gerardo Cruz y Miguel Mejía y co producido con el Teatro Auditorio Nacional del Museo de los niños.

  • Celebra el centenario de la publicación del libro de la autora Carmen Lyra, además de enmarcarse en la conmemoración del bicentenario de Costa Rica. 

Con un libreto original escrito por los directores del montaje y la música original del compositor Fabián Arroyo, se busca acercar a las generaciones más jóvenes a explorar nuestras costumbres, sonoridades y tradición oral, en un espectáculo multidisciplinario exaltando los valores del ser costarricense.

“Los Tres Encantos; Cuentos de mi Tía Panchita”, celebra el centenario de la publicación del libro de la autora Carmen Lyra, el más importante de nuestro país en cuanto a literatura infantil refiere. 

La historia se traza entre 7 cuentos de la autora, leyendas y paisajes naturales de nuestro país, además de contar con un equipo creativo 100% nacional, 24 artistas en escenario, música en vivo interpretada por la Sinfónica Municipal de Desamparados que invitarán al público a despertar la imaginación, tanto en un formato presencial como virtual”.

  • Gerardo Cruz, Director escénico y artístico 

“Los Tres Encantos nació como un sueño por crear un musical costarricense, que mantuviera la esencia de nuestra cultura, pero creando un mundo fantástico y mágico que interese al público más joven. 

Como todo sueño, empezó con una idea. Los Tres Encantos ha sido una aventura, que sería imposible sin el apoyo de grandes artistas en la conceptualización de los vestuarios, marionetas, escenografía, producción audiovisual y, por supuesto, el aporte creativo que terminó de llenarnos de magia, la música de Fabián Arroyo. 

Inspirados en los paisajes de nuestro país, la plástica cuenta con elementos que dibujan nuestros bosques, asi como las tradiciones más típicas de Costa Rica. Junto a lo visual, la música evoca en cada ritmo, nuestra esencia latina, sin dejar de lado la teatralidad necesaria para una puesta de este tipo”. 

  • Miguel Mejía, Director actoral y vocal

Contará con funciones presenciales el día 31 de Julio en horarios de 3:00 p.m. y 6:00 p.m. y el día 1 de Agosto 2:00 p.m. y 5:00 p.m.

La entrada tendrá un valor de 10.000 colones, ofreciendo descuentos para parejas y burbujas.

Además, contará con una versión virtual pronta a anunciar fecha de estreno.

Sobre el montaje

Carmen Lyra es tal vez la escritora de literatura costarricense infantil más destacada del país, si bien los relatos de su obra “Cuentos de mi Tía Panchita” son influenciados de los personajes e historias universales, no entienden otro escenario que el de los paisajes y costarriqueñismos de su nación.

Con el objetivo por dar a conocer la narrativa de Costa Rica desde una óptica y estética contemporánea, el proyecto tratará de promover el rescate de la identidad nacional patrimonio cultural, enfocando su perspectiva en la proyección y revalorización de estos relatos.

A través la propuesta escénica se buscará una alternativa fresca y propia de su generación, el proyecto no pretende ser una lectura fiel a las fábulas, más bien apunta a convertirse en un ícono y referente que despierte el interés a redescubrir los relatos.

El elenco y equipo creativo es en su totalidad costarricense con edad no mayor a 35 años. Todos con amplia experiencia en las artes escénicas y producciones audiovisuales. 

Proyectos aliados

El musical quiere trascender más allá de su presentación en formato teatral, por lo que desde ya trabaja en una versión virtual, con la fluidez y el movimiento propios del celuloide. Esto permitirá a más personas disfrutar de la historia desde diferentes partes del mundo, además dará la posibilidad a los espectadores de observar otras ópticas del montaje. 

También se lanzarán versiones pop de las canciones del musical interpretadas por figuras del artes nacional, destacando a María Gonzáles, Julián Garita, Amanda Rodríguez, Gerardo Cruz y Miguel Mejía, esto dará pie a una versión concierto a realizarse con la Sinfónica Municipal de Desamparados (próximamente fechas disponibles).  

Elenco 

Juan: Santiago Montejo

Tío Conejo: Melvin Jiménez

Dulce Encanto: Sharifa Crawford

Jatawa: Carolina Arias

Brujas: Mildred Ramírez, Bryan Vargas y Susy Arnáez

Flores del encanto: Mose Castañeda, Tarik Soto, Mildred Ramírez, Bryan Vargas y Susy Arnáez

Tulevieja: Mario Rodríguez

Ensamble: Adriana Elizondo, Mauren González, Jose Braghiroli, Natalia Vargas, Adrián Aymerich, Steven Campos, David González, Patricia Guzmán, Isaac Abarca Abarca, Fernanda Ramírez, Enrique Alvarado, Zuania Blanco, Sofía Rojas, Cristina Castro, Jose Pablo García, Johnny Montesana, Andy Murillo

Equipo Creativo:

Diseño de vestuario: Lil Campos

Diseño de escenografía: Álvaro Aguilar

Diseño de títeres: Lucía Gonzáles

Diseño de Maquillaje: Adriana Víquez

Diseño Fotográfico: Óscar Bravo

Director de video y diseño de iluminación: Paulo Soto

Director musical escénico: Esteban Rojas, Sinfónica Municipal de Desamparados 

Asistente de coreografía: Elimar Aguilera 

Asistentes de dirección: Jimena Quesada y Adrián Aymerich

Producción General y Ejecutiva: Gerardo Cruz, Miguel Mejía y el Teatro Auditorio Nacional

View Event →
“Coco, el musical” se presentará en Costa Rica 
Sep
15
4:00 PM16:00

“Coco, el musical” se presentará en Costa Rica 

Continuando con las actividades en celebración del 25 aniversario del Museo de los Niños, el próximo 14 y 15 de setiembre, se estará presentando en el Teatro Auditorio Nacional el espectáculo “Coco, el Musical”. La tierna historia de Miguel, su abuela Elena, Héctor, el perro Dante y los demás personajes, deleitarán a niños y adultos con una puesta en escena de calidad internacional. 

“Se trata de un espectáculo de producción mexicana y que cautivará a grandes y chicos con una puesta en escena que relata la emotiva historia de la famosa película Coco. Para su presentación en Costa Rica, se tendrá algunas novedades que estaremos comunicando en los próximos días”, mencionó Ronny Jiménez, Director de Comunicaciones del Museo de los Niños.

Las funciones serán el sábado 14 y domingo 15 de setiembre a las 11:00 a.m. y 2:00 p.m. en el Teatro Auditorio Nacional. Las entradas tienen un valor de ₡15.000 planta baja y ₡10.000 planta alta y estarán a la venta a partir de este lunes 12 de agosto a la 1:00 p.m. en la página boleteria.museocr.org o en las boleterías físicas del “Castillo de los Sueños” en el horario regular.

El público puede obtener más información en el Facebook Museo de los Niños CR o llamando al 2258 4929.

View Event →
LA BANDADA, musical para tiempos oscuros de Roxana Ávila y Carlos Castro
Sep
8
11:30 AM11:30

LA BANDADA, musical para tiempos oscuros de Roxana Ávila y Carlos Castro

La obra ocurre en dos planos: uno es el mundo de los niños que juegan a pintar de negro a algunos pájaros y otro es el mundo de los pájaros, títeres de diversos formatos manejados por bailarines y actores. En el mundo de los niños ellos no saben que al pintar a un pájaro blanco de color negro, los otros no lo reconocen y lo matan; para los niños es un juego, para los pájaros la muerte. En el mundo de los pájaros vemos una Bandada de pájaros blancos que tienen una forma de vivir aislada de los otros. En principio la Bandada es proteccionista de su entorno porque, por la tala de árboles, han visto su hábitat reducirse, y a la vez, lentamente su idiosincracia los ha hecho xenófobos e intolerantes. Viven en terror de los pájaros negros y ven en los niños una amenaza constante que no comprenden del todo. La Bandada de pájaros blancos mata a los pájaros negros que se inmiscuyen en su territorio sin darse cuenta que estos son de los suyos que han sido pintados por los niños. Un día uno de los miembros de la Bandada reconoce que acaban de matar a un amigo suyo. Esto lo lleva por un periplo para tratar de entender cómo un pájaro cambia de color. Descubre la verdad detrás de todo: los pájaros negros reales no son una amenaza, los pájaros, todos, pueden vivir juntos sin peligro para ninguno de ellos y la forma de pensar y vivir de su bandada ha sido excluyente. 

Teatro de las Artes, Universidad de Costa Rica

Sábado 7 de setiembre (11am y 2pm) Domingo 8 de setiemebre 2pm

Entrada gratuita.

View Event →
II Temporada de “El Mambo de Lupita”
Aug
25
10:30 AM10:30

II Temporada de “El Mambo de Lupita”

El monólogo de Teatro Musical “El Mambo de Lupita” vuelve alas tablas, esta vez en el Teatro Auditorio Casa Nega por un fin de semana, del 23 al 25 de agosto del presenta año.Luego de una temporada exitosa en febrero de 2019 el Teatro Arnoldo Herrera, Sabana, San José.

Vuelve a presentarse en una sala de Teatro El Mambo de Lupita. “Durante estos meses la obra ha girado fuimos por ejemplo a Puntarenas y San Ramón, pero con un formato más pequeño de la obra” comentó la protagonista de la obra Guadalupe Apú.

La obra es un monólogo que cuenta la historia de una chica que a pesar de las adversidades y los tropiezos en su vida lucha por sus sueños, por medio de seis famosas canciones de Musicales y busca su propio empoderamiento. El montaje cuenta con seis músicos profesionales: Noelia Miranda, flautista y directora del ensamble; Karolina Trejos, bajista; Valentín Alpízar, percusionista; Diego Rosales, guitarrista y Thabita Portuguez, pianista.Laobra de Teatro Musical es una representación artística que cómo ha crecido esta forma de hacer arte en el país. De hecho la directora de la puesta es la productora y actriz de las principales producciones de Teatro Musical, Silvia Baltodano. “Trabajar conGuadalupe ha sido una exploración acerca de cómo se manifiesta el Teatro Musical en nuestro Medio.Admiro sus ganas de contar historias a través de este difícil género y agradezco su confianza en mí para dirigir esta aventura-su debut como artista multidisciplinaria”.

El texto fue escrito por el dramaturgo nacional Kyle Boza, “escribir unjukebox (pieza musical basada en obras ya existentes)es todo un reto, un buen ejercicio de dramaturgia, es encontrar lo que se necesita o se quiere decir en las palabras de otra persona y hacer localzar. No sé si logré escribir un jukebox pero me gusta el resultado.El Mambo de Lupita es la primera producción de la agrupación Las Verbenas, que las artistas escénicas Guadalupe Apú y Martha Arrieta decidieron fundar este año. Su segundo proyecto se estrenará en setiembre, “El Beso del Tiburón” obra escrita por Melvin Méndez y que dirige Arnoldo Ramos.

Las funciones del Mambo de Lupita serán el viernes 23 y sábado 24 a las 8 p.m. y El domingo habrá doble función a las 2:00p.m. y a las 6:00 p.m. Las entradas tienen un valor de 7000 (siete mil colones), estudiantes y ciudadanos de oro 6000 (seis mil colones). O bien en preventa por 5000 (cinco mil colones). El Teatro Auditorio Casa Nega se ubica en SanPedro, San José.

View Event →
Jesús - El Musical
Aug
11
7:00 PM19:00

Jesús - El Musical

1-6.jpg

Después de muchos años de trabajo, Carlos "Pitusa" González estrenará este mes de agosto su proyecto más ambicioso como artista. Se trata de un espectáculo que mezclará en el escenario un elenco de más de 50 artistas, entre ellos: actores, cantantes y una orquesta con una formación similar a la de una filarmónica.

Esta producción imponente y retadora lleva por nombre "JESÚS", se basa en hechos de algunos pasajes bíblicos pero llevados al escenario desde un enfoque emotivo en donde los diálogos se convirtieron en melodías interpretadas por cantos líricos y la fuerza emocional de cada momento se plasma através del sonido de violines, contrabajos, trompetas, clarinetes, flautas, percusión y demás instrumentación que atrapará la atención de los espectadores.

Este show tiene en escena a 30 músicos dirigidos por Carlos "Pitusa" Gutiérrez y 25 actores y cantantes que están bajo la dirección de Yocsan Granados y la asistencia de Mauren Salas.

Mucho más que un relato

"JESÚS" no es un relato religioso de acontecimientos, es la muestra de una serie de sentimientos y conflictos propios del ser humano plasmados en un espectáculo: el amor de madre, la solidaridad, la traición y el arrepentimiento son solo algunos de ellos.

Esta puesta en escena tendrá alrededor de 1 hora y 40 minutos de duración y contará también con elementos visuales en los que una gran pantalla "interactuará" con el elenco a través de una escenografía digital realizada por el artista gráfico Ronaldo Gutiérrez y que se complementará con un fino trabajo de iluminación para ofrecerle al público una experiencia envolvente para todos los sentidos.

El personaje de "Jesús" será interpretado por el tenor José Daniel Hernández y "María" que juega un papel importante será encarnado por la soprano María Jesús Castro.

"JESÚS" será la ópera prima de "Pitusa" en la producción teatral musical de un artista que suma una extensa carrera de más de 35 años en los que ha acumulado el cariño del público, medios de comunicación, músicos y artistas en general del ámbito costarricense.

En la producción participan también personas reconocidas del medio como Alfredo "Chino" Moreno (productor artístico), Ricardo Ramírez (Éditus), Manuel Valverde (empresario artístico) y Alvaro Esquivel (entre otros); equipo que comanda el trabajo de más de 70 personas entre elenco y producción.

Primera temporada

"JESÚS" mostrará sus primeras 3 funciones en agosto y las entradas ya están a la venta:

Fecha: Viernes 9, Sábado 10 de agosto 8pm y Domingo 11 de Agosto 7pm.

Lugar: Teatro Auditorio Nacional del Museo de los Niños.

Entradas en: boleteria.museocr.org

Valor: ¢18.000 primer nivel ¢14.000 segundo nivel

El público podrá conocer más de cerca esta gran producción a través de las redes sociales del Teatro Auditorio Nacional así como de la página de Facebook: Jesús - El Musical.

View Event →
El Mago de Oz - Teatro Musical Infantil
Jul
28
10:00 AM10:00

El Mago de Oz - Teatro Musical Infantil

1.jpg

El Mago de Oz, es un musical infantil que revive la obra de compositores clásicos como Bizet, Strauss y Stravinsky, todo por medio de la historia y los mágicos personajes.

Estrenamos este 14 de julio, en San José, donde tendremos 5 funciones. Pueden adquirir las entradas en el sitio web del Teatro el Triciclo: https://www.teatroeltriciclo.com/boleteria/#/espectaculo/133

Esta es una producción de Luciérnaga Matiné, división de Luciérnaga Producciones. La dirección del musical está a cargo de Sofía Chaverri; la dirección de escena es de Gerardo Cruz, y la producción general de Alexander Vargas.

Esto se da gracias a la alianza entre Sofía Chaverrí y Silvia Baltodano

Pesonajes:

- Dorothy Gale: Susy Arnáez
- El Espantapájaros: Johnny Howell
- El Profesor Marvel: Miguel Mejía
- Glinda: Adriana Víquez y Nicole Laurent, quienes se alternarán el personaje en distintas funciones.
- Hombre de Hojalata: Bryan Vargas
- La Malvada Bruja del Oeste: Georgia Chicas
- El Mago de Oz: Adrián Aymarich.

View Event →
El escenario del Teatro Nacional se transformará en un “Cabaret”
May
19
12:00 PM12:00

El escenario del Teatro Nacional se transformará en un “Cabaret”

Temporada del 5 al 19 de mayo, 2019
Funciones regulares: 9, 10, 15, 16 y 17 de mayo a 8 p.m. /
11 y 18 de mayo a 4 p.m. y 8 p.m. / 5, 12 y 19 de mayo a 6 p.m.
Teatro Nacional de Costa Rica
Entradas de ¢15.000 a ¢50.000 en https://boleteria.espressivo.cr/

  • Por primera vez en Costa Rica se presentará una de las obras maestras de Broadway. El musical cuenta con 16 actores y bailarines profesionales dirigidos por Luis Carlos Vásquez, además de 10 músicos como parte de la orquesta.

  • Ambientado en el Berlín de 1931, esta coproducción entre la Asociación Cultural Teatro Espressivo y el Teatro Nacional transformará la luneta del emblemático recinto, pues el piso se elevará al mismo nivel del escenario.

“Transgresor, atrevido, espectacular” … uno de los musicales más afamados a nivel internacional llega por primera vez a nuestro país, con un equipo artístico de lujo que del 5 al 19 de mayo actuará, bailará y cantará en el Teatro Nacional.

Con el fin de convertir el área en un cabaret y de incluir al público en la puesta en escena, para las presentaciones de la obra el piso de la luneta se elevará, es decir que las butacas desaparecerán y el espacio quedará al mismo nivel del escenario, algo pocas veces visto.

Ganadora de varios premios Tony y presentada en más de 50 países a lo largo de todo el mundo, la versión costarricense de Cabaret tendrá en escena a 16 actores y bailarines profesionales que, junto a los 10 músicos de la orquesta, deleitarán a los presentes.

“Nuestro objetivo principal es presentar obras artísticas de primer nivel, en ese ideal, el Teatro Nacional celebra la coproducción de Cabaret. En este proceso hemos encontrado no solo una puesta en escena que ejemplifica a la perfección nuestro propósito de ser, sino que, además, logramos construir una maravillosa sinergia con Espressivo que deseamos consolidar, con la esperanza de siempre ofrecer lo mejor a nuestros públicos”, afirmó Karina Salguero Moya, directora del Teatro Nacional de Costa Rica.

 “Nuevamente en Espressivo, en coproducción con el Teatro Nacional, procuramos el crecimiento de la escena nacional, esta vez con una pieza emblemática del teatro musical que retrata una época histórica de dolorosos cambios. ¡Sabemos que esta producción hará historia!”, agrego Natalia Rodríguez Mata, directora ejecutiva de Teatro Espressivo.

El espectáculo está ambientado en el Berlín de 1931, cuando el nazismo comenzaba a tomar fuerza, y gira en torno al decadente Kit Kat Klub y a la relación de su estrella principal, la cantante inglesa Sally Bowles, con el escritor estadounidense Cliff Bradshaw, quien llega a la ciudad en busca de inspiración para su novela.

Las figuras del Cabaret

 La obra de Joe Masteroff, John Kander y Fred Ebb es considerada una tragedia musical, muy alejada del simple entretenimiento. De hecho, el Kit Kat Club escenifica la convivencia entre el crecimiento de los nazis y la fingida normalidad cotidiana de los protagonistas.

“El cabaret sirve como metáfora de los cambios políticos que tuvieron lugar antes de la instauración del Tercer Reich. Su mensaje tiene que ver con cómo dejarse guiar por el corazón para sobrevivir en un mundo que se desmorona. Es una puesta sobre la humanidad, sobre los sueños, que ha trascendido décadas. Habla de promiscuidad, prostitución, auge del nazismo, homosexualidad, antisemitismo, aborto… todo un cúmulo de temas espinosos incluso hoy en día”, comentó Luis Carlos Vásquez, director del montaje.

Al reconocido maestro lo acompaña un talentoso elenco, encabezado por Isabel Guzmán y Silvia Baltodano (quienes alternan el papel de Sally Bowles). Junto a ellas destacan Marco Rodríguez y Johnny Howell (alternando el papel de Emcee), Francisco Rodríguez (Clifford Bradshaw), Silvia Rojas (Fräulein Schneider), Rodrigo Durán V. (Herr Schultz), Melvin Jiménez (Ernst Ludwig), Karina Lesko (Fräulein Kost), Karina Obando, Laura Barquero, Laura González y Mildred Ramírez (Kit Kat Klub), así como Uriel Morera, Franco Fernández y Bruno Camacho Jiménez (marineros, oficiales, Bobby, Victor y Max).

La majestuosidad de la puesta en escena está en manos de un equipo de profesionales de gran trayectoria, entre ellos María Amalia Pendones (dirección coreográfica), Juan Francisco Nájera (dirección musical), Miguel Mejía (preparación vocal), Jody Steiger (iluminación), Mariela Richmond (escenografía y utilería), Francisco Alpízar (vestuario), Paul Alfaro (peluquería), Karla Calderón (asistencia de dirección) y Lady Montero (producción).

Noches de gala

El trabajo grupal desarrollado por varios meses será visible al público a partir del 4 de mayo a 8 p.m. Esa noche se efectuará la gala de prestreno en beneficio de la Fundación Nacional de Solidaridad Contra el Cáncer de Mama (FUNDESO), en el marco de la Cruzada Mundial Avon contra el Cáncer de Mama.  

Quienes hagan su donación apoyarán a mujeres de escasos recursos con sus tratamientos médicos, albergue, alimentación y equipo especializado. En agradecimiento por su colaboración, las personas cuyas donaciones superen los 60 mil colones obtendrán una entrada para la gala en sección butaca. Las donaciones mayores a 75 mil colones tendrán una entrada en zona Cabaret. Para brindar más información sobre la actividad y la logística de los depósitos, la producción facilitó el correo galacabaret@espressivo.cr

El estreno oficial se realizará el domingo 5 de mayo a 6 p.m. en el Teatro Nacional. Las funciones regulares están programas para el jueves 9, viernes 10, miércoles 15, jueves 16 y viernes 17 de mayo a las 8 p.m.; sábados 11 y 18 de mayo a 4 p.m. y 8 p.m.; y 12 y 19 de mayo a 6 p.m.

Las entradas para la temporada de Cabaret se pueden adquirir a través de www.espressivo.cr o llamando al teléfono 2267-1818. Los costos van desde ¢15.000 galería lateral, ¢20.000 galería central, ¢25.000 palco, ¢30.000 platea, ¢45.000 butaca y ¢50.000 zona Cabaret ((incluye una copa de vino espumante y un plato de fiambres y quesos finos. El vino se puede cambiar por agua mineral o embotellada. El servicio inicia 30 minutos antes de la función y finaliza 5 minutos antes de iniciar el espectáculo). El espectáculo es apto para mayores de 15 años.

View Event →
"Broadway Cabaret Night Gold"
May
14
12:00 PM12:00

"Broadway Cabaret Night Gold"

60065999_10156285531655835_5392679289529303040_n.jpg

El Teatro Nacional de Costa Rica se complace en presentar a Isabel Guzmán Payés, artista ganadora del Premio Nacional de Cultura con el espectáculo “Broadway Cabaret Night Gold”, el próximo martes 14 de mayo a las 12:10 pm.

En medio de comedia y jazz, este espectáculo ha caminado en distintos escenarios y realiza un viaje por los clásicos del teatro musical pasando por El Mago de Oz, Fantasma de la Ópera, Cabaret, Los Miserables hasta llegar la música original de Guzmán Payés.

En esta ocasión estará acompañada por la pianista rusa Marina Pavliuschkova y la joven artista escénica Isabella Condo.

Isabel es una artista salvadoreña radicada en Costa Rica. Es reconocida en el ámbito de las tablas como una artista multidisciplinaria por su desempeño como bailarina, cantante, actriz y compositora. A los 13 años inició sus estudios musicales de piano y teoría musical en el Centro Nacional de Artes de El Salvador y en 2005 viaja a San José Costa Rica para continuar su desarrollo artístico.

Es graduada del programa corto de teatro musical de la escuela New York Film Academy (Nueva York, EE.UU.) y del programa formativo de bailarines Danza Abierta (UCR, 2010). Como cantante solista posee amplia experiencia con bandas y orquestas sinfónicas de El Salvador, Honduras y Costa Rica. Gracias a su particular esencia como compositora que se caracteriza por su estilo cancionista cómico-teatral, posee un variado repertorio canciones originales además de música para puestas de danza y teatro.

Ha compuesto para La Compañía Nacional de Danza (Costa Rica), Asociación ESCÉNICA (El Salvador), Vitral Danza (Costa Rica) y varios grupos de danza independientes. Ha formado parte de innumerables y reconocidas obras de teatro y musicales como “El Sitio de las Abras”, “West Side Story”, “Chicago”, y la ópera “La Ruta de su Evasión”, entre otras.

Entre sus reconocimientos están el “Concurso de Jóvenes Solistas 2009”, Premio a “Mejor Intérprete Femenina” en el Festival de Coreógrafos Graciela Moreno 2014, “Premio Nacional de Teatro Ricardo Fernández Guardia 2017”, y recientemente el premio “Global Women in Music for Human Rights 2019” (Roma, Italia) por una de sus canciones originales.

Adquiera las entradas en la Boletería del  Teatro Nacional, al 2010-1110 y en la direcciónwww.teatronacional.go.cr.

 La entrada general tiene un precio de ¢3 000,00 y ¢1 500,00 para estudiantes y adultos mayores con carné. Este descuento solo aplica en la Boletería del Teatro.

View Event →
Musical “Viva Broadway” deleitará a los costarricenses
Sep
30
8:30 PM20:30

Musical “Viva Broadway” deleitará a los costarricenses

Un elenco de 10 bailarines, cantantes, actores, acróbatas y una fantástica historia, pondrá a vibrar al público costarricenses con cuatro únicas funciones del musical “Viva Broadway”, el cual se presentará del 27 al 30 de setiembre en el Teatro Auditorio Nacional (sede Museo de los Niños). Las entradas ya están a la venta en www.museocr.org/boleteria

Como parte de la agenda de espectáculos 2018, el Teatro Auditorio Nacional (sede Museo de los Niños) presentará para el mes de setiembre un espectáculo de alto nivel artístico y escénico. Se trata del musical Viva Broadway; el cual deleitará al público costarricense con un recorrido por los musicales más exitosos que han sido presentados en el circuito de Broadway, (New York, EEUU).

La puesta en escena incluye 25 números musicales donde se recorrerá más de siglo y medio de historia. Entre los icónicos temas que el público podrá disfrutar durante el espectáculo, destacan “Chicago”, “Cabaret”, “Evita”, “Mambo”, “Dancing Queen”, “New York, New York”, “What a Feeling” “Odio a Shakespeare”, “Un musical”, “No llores por mí Argentina”, “Fantasma de la Opera”, “Mamma Mia”, “Noches de amor”, “Unidos Por Siempre”, “Folies Berguere”, “All that Jazz”, “Tango en la cárcel”, entre muchos otros.

Viva Broadway presentará en escena un elenco de 10 cantantes, bailarines, actores y acróbatas, quienes le darán vida a cada una de las piezas musicales. Además, incluye más de 200 piezas de vestuario, pantallas, shows de luces y elementos aéreos, que enmarcarán a las más famosas canciones del teatro musical, interpretadas con voces en vivo y con espectaculares representaciones coreográficas.

El espectáculo se presentará los días 27, 28, 29 y 30 de setiembre a las 8:00 de la noche en el Teatro Auditorio Nacional (sede Museo de los Niños). Las entradas ya están a la venta en www.museocr.org/boleteria y tienen un valor de ¢20.000 colones Planta Baja y ¢15.000 Planta Alta. También se pueden adquirir en las boleterías del Museo de los Niños en el horario regular. Para más información, las personas pueden llamar al 2258 49 29 o visitar el Facebook del Teatro Auditorio Nacional.

El musical Viva Broadway, es una producción de Showtime Producciones, una de las más sólidas compañías europeas de teatro musical y espectáculos; integrada por prestigiosos artistas con amplia trayectoria en teatro y televisión de España, Italia y América. La puesta en escena llega a Costa Rica gracias a la producción del Teatro Auditorio Nacional, como parte de su agenda de espectáculos para el presente año. 

View Event →
Festival Mujeres en Percusión
May
9
8:30 AM08:30

Festival Mujeres en Percusión

El I Festival “Mujeres en Percusión” es una iniciativa  que tiene como objetivo la promoción del a equidad de género en el ámbito de la percusión. Las actividades a realizar contemplan  la participación de mujeres percusionistas costarricenses y de otras latitudes, así como de percusionistas hombres que sean partidarios del objetivo fundamental del proyecto.

Los conciertos, clases maestras y demás actividades están dirigidas a estudiantes y profesionales de la percusión, amantes de la música y público general. En esta primera edición se contará con la participación especial del Dúo Porter, conformado por las percusionistas alemanas Jessica y Vanessa Porter, quienes impartirán una clase maestra  sobre percusión el lunes 7 de mayo a las 9 a.m. en la Escuela de Música de la UNA; a las 6 p.m. se ofrecerá un recital de percusión a cargo de ensambles de percusión de distintas instituciones .

Los percusionistas costarricenses Silvia Vargas, Juan Carlos Espinoza, Carmen Alfaro y el pianista salvadoreño William Gómez, ofrecerán clases de distintas temáticas sobre la percusión y la música de cámara. El concierto de cierre estará a cargo  del Dúo Porter y la Orquesta de cuerdas de la UCR sede del Pacífico, dirigida por el maestro Jorge Siliézar en el Teatro Eugene O`Neill. Para este concierto de clausura se estrenará  el V concierto para marimba a trío, arpa y orquesta de arcos, Opus 401 del compositor costarricense Mario Alfagüell, en celebración de sus 70 años, participará también la percusionista costarricense Carmen Alfaro Méndez.

El I Festival de Mujeres en percusión se llevará a cabo gracias al  apoyo y trabajo conjunto de La Escuela de Música de la UNA, el Instituto Goethe, la UCR sede del Pacífico, el Conservatorio Castella, el Teatro Eugene O´Neill y la Fundación-Academia ACUA.

View Event →
¡Es oficial! Ya se encuentran a la venta las entradas para la Segunda Temporada de Chicago: El Musical.
May
5
3:00 PM15:00

¡Es oficial! Ya se encuentran a la venta las entradas para la Segunda Temporada de Chicago: El Musical.

Después de agotar funciones en el 2017 y obtener el Premio Nacional de Teatro - para Isabel Guzmán Payés, por su interpretación de Velma Kelly- el montaje vuelve con más brillo, más glamour y más música.

El Teatro Popular Melico Salazar, será de nuevo la sede de Chicago. Para esta temporada se contará con seis localidades: Luneta VIP (¢35,000), Luneta Preferencial (¢31,000), Luneta General (¢26,000), Segundo Piso (¢22,000), Tercer Piso (¢18,000) y Galería (¢12,000).

Las entradas están a la venta en www.luciernagaproducciones.com.

 Doce oportunidades para disfrutar de Chicago

Para esta temporada se contará con 12 funciones, durante tres fines de semana. El estreno será el sábado 21 de abril a las 8:00 p. m.

Las fechas de las funciones serán: domingo 22 de abril 5:00 p. m., miércoles 25, jueves 26 de abril, viernes 27 y sábado 28 de abril a las 8:00 p. m. y domingo 29 de abril a las 5:00 p. m.

Y el último fin de semana las presentaciones comenzarán el miércoles 2 de mayo a las 8:00 p. m. El jueves 3, viernes 4, y sábado 5 de mayo serán a las 8:00 p. m. y el domingo 6 de mayo será la función de cierre a las 5:00 p. m.

Más de Chicago

El musical es en la tumultuosa ciudad de Chicago durante los años veinte, este musical sigue los pasos de Roxie Hart, una joven y extrovertida aspirante a cantante que tras matar a su amante termina apresada. Dentro de la prisión se encontrará con la reconocida artista de vodevil Velma Kelly, a la cual admira. Poco a poco Roxie comienza a ganar fama y la competencia entre Velma y ella se convierte en una desesperada llamada de atención por los medios y su abogado en común, Billy Flynn. Con humor un tanto oscuro y mucha astucia Chicago deslumbra con sus números de baile y su energía, para poner en evidencia los actos de corrupción del sistema judicial y del ser humano.

El montaje es una coproducción de Luciérnaga Producciones, Dirección General de Bandas del Ministerio de Cultura y Juventud y el Teatro Popular Melico Salazar.

View Event →
“Canciones para un Nuevo Mundo” se presentará en el  Teatro Eugene O’Neill este 9 y 10 de octubre
Oct
10
11:00 AM11:00

“Canciones para un Nuevo Mundo” se presentará en el  Teatro Eugene O’Neill este 9 y 10 de octubre

“Canciones para un Nuevo Mundo” es el próximo musical de La Colmena, Arte en Comunidad. Esta obra se inspira en “Songs for a New World” (su nombre original en inglés) que se presentó por primera vez en 1995 como una producción Off-Broadway en Nueva York.

La puesta en escena consiste en un ciclo de canciones de teatro musical. Cada una de las canciones cuenta una historia distinta con personajes distintos, unidas únicamente por una temática: tomar una decisión. Para esta versión costarricense el guión fue creado por la segunda generación del Programa Integral de Teatro Musical (PITM).

“Es un reto comenzar un musical desde cero, pero es una experiencia muy enriquecedora ya que tuvimos la oportunidad de crear y tratar temas que nos parecían importantes y actuales” explicó Max Martínez, creador del guión.

“Canciones para un nuevo mundo” narra la historia de varios habitantes de un país pacífico que de repente se ven obligados por un presidente corrupto a participar en la Tercera Guerra Mundial. La guerra desencadena una serie de decisiones que cambian por completo el curso de la vida de estos ciudadanos.

Todas las canciones fueron traducidas al español y adaptadas a la historia por los estudiantes del PITM. Andrea Aguilar es la directora musical y las coreografías fueron desarrolladas por Nicole Laurent, Bryan Vargas, Esteban Campos y Silvia Baltodano.

La música en vivo será responsabilidad de 65 músicos de la orquesta de Frailes, dirigida por Iván Barquero; además se contará con Marina Pavliuchkova como pianista acompañante.

Esta obra se presentará en el Teatro Eugene O’Neill el lunes 9 y martes 10 de octubre a las 7:00 p.m. Las entradas están a la venta en la escuela y tienen un precio de 6.000 colones en preventa y 7.000 colones el día del espectáculo.    

View Event →
Aristas de Broadway brindará íntimo concierto en Teatro Eugene O’Neill
Jun
23
11:30 AM11:30

Aristas de Broadway brindará íntimo concierto en Teatro Eugene O’Neill

 

Tara Cowley se presentará este viernes 23 de junio a las 8:00 p. m. con un concierto llamado West End Broadway and San José

"El concierto es una brillante celebración de teatro musical, esperamos escuchar música muy contemporánea junto a los temas de espectáculos que todos conocemos y amamos”, afirma la artista, a su llegada a Costa Rica. 

El concierto producido por Luciérnaga Producciones, tiene como objetivo mantener activo el Teatro Musical en nuestro país. “Tara es una artista joven con un gran talento y proyección; razón por la cual nos parece importante vincular el talento de nuestro país con el aporte internacional”, asevera Silvia Baltodano, Directora de La Colmena, Arte en Comunidad y miembro de la producción.

La Colmena (primera escuela de Teatro Musical en Costa Rica) brindará su aporte al espectáculo. Muchos profesores y alumnos de la institución serán parte de espectáculo. Entre los que destacan los nombres de: Miguel Mejía, Bryan Vargas, Iriabelle González, Isabella Condo, Natalia Delgado, Andrea Aguilar y Marina Litvinova, en el piano. 

Para Tara "siempre es un honor y un placer conocer y trabajar con gente nueva. El talento costarricense me dio la bienvenida y me abrazó, estamos aprendiendo unos de otros y estoy realmente emocionado de compartir el escenario con ellos ".

El concierto también servirá para “hacer un tributo a las víctimas del incendio en Grenfell, donde una amiga de Tara y su familia fallecieron”, afirma Baltodano. Para esto se le convoca al público a vestir de verde como parte del homenaje.

Las entradas están a la venta en www.teo.cr y tienen un valor de 6.000 colones. 

View Event →
El Cabaret de los Hombres Perdidos una Comedia musical en el Teatro de Bellas Artes
Jun
11
10:30 PM22:30

El Cabaret de los Hombres Perdidos una Comedia musical en el Teatro de Bellas Artes

¿Qué harías si al llegar a un cabaret te encontrás con el Destino?

¿Qué harías si al llegar a un cabaret te encontrás con el Destino?

Así lo plantea una comedia musical que lo llevará por un viaje desde el Porno hasta Broadway con música, risas y una mezcla de emociones. El espectáculo se estrena el próximo 18 de mayo en el Teatro de Bellas Artes de la Universidad de Costa Rica.

La agrupación independiente Arte Insomne se ha cubierto de lentejuelas, maquillaje y pelucas para dar vida al Cabaret de los Hombres Perdidos una comedia musical original del dramaturgo francés Christian Simeón.  En esta historia veremos a Dicky un joven que huye de casa y en su camino es víctima de una pandilla. Busca escapar y un lugar para esconderse, cuando entonces se enciende una luz y cruzará las puertas de un extraño cabaret. Allí se encontrará con el Destino, encarnado en un oportunista personaje, que lo pone cara a caracon las decisiones que afectarán su porvenir. La travesía está acompañada por la composición musical de Patrick Laviosa y las piezas son interpretadas por 4 actores mediante 14 personajes en escena. Anteriormente esta dramaturgia fue reconocida en los Premios Moliére, Premios Hugo y Premios Broadwayworld.com en la categoría de “mejor musical” desde el 2006 que se estrenó en Francia.

            De este montaje el público puede esperar música, color, comedia y una intricada historia cargada de emociones. Las escenas de esta comedia se desarrollan al estilo de sketch y en ellas observamos el viaje de Dicky que se encuentra dispuesto a todo con tal de no regresar a su casa. Pero las oportunidades no son las que él esperaba y sus decisiones lo obligarán a hacer cosas que no esperaba para sobrevivir. ¿Qué pasa con el libre albedrío? ¿Es impuesto o no el destino de cada persona? Siempre es una palpitante noche en el Cabaret de los Hombres Perdidos.

            El teatro musical en Costa Rica toma fuerza y esta propuesta promete ser un espectáculo cargado de emociones. “Nos transporta en un viaje hasta la decadencia del estrellato por medio de la risa, encontrándonos con muchas preguntas sobre nuestras perspectivas, sueños, ciclos y sobretodo incentivándonos a vivir el presente” menciona el director escénico Allan Fabricio Pérez que a su vez interpreta al Barman del Cabaret, el elenco lo completan Leonardo Sandoval en el papel del Destino, Javier Montenegro como Dicky y Melvin Jiménez quién dará vida a Lullaby; estos dos últimos actores fueron galardonados con el Premio Nacional a mejor Actor en 2013 y 2015 respectivamente.

            “Es una de esas obras en las que uno quiere estar, en lo personal me parece muy entretenida y sé que el público la va a disfrutar y eso lo considero fundamental. El reto es grandísimo al cantar, actuar, bailar, la multiplicidad de personajes… disfruto muchísimo del reto.” así lo vive el actor Melvin Jiménez con la difícil tarea de interpretar diversos papeles femeninos en esta producción. Las teclas del piano las hace sonar un reconocido músico costarricense Rodrigo Oviedo, quién es parte de la agrupación Peregrino Gris.  Por otra parte la producción de este montaje es iniciativa de Arte Insomne a quién esta vez se han incorporado para esta tarea: Mónica Gonzales, Karla Barquero, Lenin Quesada y Shirley Benavides; todo el equipo bajo la coordinación de Carlos Villalobos como asistente de dirección.

            Comedia, drama, música, pelucas y maquillaje son solo una pequeña parte de lo que descubrirá en esta hilarante comedia musical que la agrupación Arte Insomne en coproducción con el Teatro Universitario ha preparado para usted.

Disfrute de este cabaret a partir del 18 de mayo y hasta el 11 de junio en el Teatro de Bellas Artes de la Universidad de Costa Rica. El espectáculo inicia a las 8:00 pm de jueves a sábado y los domingos la función es a las 6:00 pm. Las entradas tendrán un costo de 5000 colones general y 4000 colones para estudiantes y ciudadanos de oro; con precio especial para preventa o grupos a 3000 colones.

Usted puede reservar su espacio al teléfono 2511 6722 o también puede visitar la página en Facebook con el nombre “Arte Insomne”.

Importante tomar en cuenta que este espectáculo es para mayores de 15 años y si usted viene en vehículo deberá ingresar por la Facultad de Derecho. No se pierda una noche en el Cabaret de los Hombres Perdidos.

View Event →
Este fin en Paseo de las Flores
Jun
11
11:30 AM11:30

Este fin en Paseo de las Flores

Sábado 10 de junio: se realizará un Torneo de Cubos Rubik de 10 a.m. a 4 p.m. en la Rotonda de la III Etapa. Hay premios para el primer y segundo lugar.

"Tendremos la presencia de participantes de muy alto nivel que desde ya se preparan para un torneo internacional, que este año se hará en Costa Rica. Los tiempos que hagan quedarán en un ranking mundial", señaló Yollyhant Gómez, encargada de eventos especiales de Paseo.
Para los fiebres del fútbol habrá una firmaautógrafos de de 4 a 7 p.m.  con los ex jugadores: Javier Delgado, Richard Smith y Mauricio Solís. Esto en el Segundo Piso de la II Etapa del mall.  
 

Domingo 11 de junio: la voz romántica del talentoso cantante nacional Allan Aguilar hará un recorrido por muchos temas reconocidos de amor y desamor,  a las 4 p.m. en la Rotonda de la Fuente. Se contará con la animación del locutor Ronny "La Perla" Zelaya.

View Event →